Pražský malíř Jan Arksom se začal malbě věnovat poměrně nedávno, přesto si jeho tvorba vysloužila již několik uznání.

Jeho abstraktní díla jsou přímočará. Snaží se o co největší zkratkovitost a hledají souvislosti na první pohled neviditelné. Arksomova tvorba je inspirována především krásou přírody, krajiny či lidského těla. Často vychází z reality, kterou ale důsledně abstrahuje. Jak sám říká: "Vlastně velkým štětcem se snažíš namalovat malý věci. Ono to nejde a to je na tom to hezký." Nejvíc ho v tvorbě zajímá docílení harmonických, byť mnohdy neobvyklých, kombinací akrylových barev. Barva, která je na plátna nanášena často v hustých vrstvách, je základem obrazu. Každá vrstva má své přesně určené místo.

Vyznává čistý styl, kdy barvy mezi sebou prakticky nemíchá. A právě syté barvy, výběr motivů a specifický rukopis dělá z jeho obrazů jasně rozpoznatelná díla.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

The Prague painter Jan Arksom started painting relatively recently, yet his work has already earned several accolades.

His abstract works are straightforward. They try to be as clear as possible and look for connections that are invisible at first glance. Arksom's work is inspired primarily by the beauty of nature, the landscape, or the human body. It is often based on reality, which it consistently abstracts. As he himself says: "Actually, you try to paint small things with a big brush. It doesn't work and that's nice about it." He is most interested in achieving harmonious, though often unusual, combinations of acrylic paints. The color, which is often applied to canvases in dense layers, is the basis of the image. Each layer has its own specific place.

He has a clean style, where he practically does not mix colors with each other. And it is the rich colors, selection of motifs and specific handwriting that make his paintings clearly recognizable works.